对于外来的优秀艺术形式，艺术家们不应只进行单纯地拷贝，加入本国的艺术元素与其融合，才能创造出经典的作。

这些法式风味的中国瓷器很有收藏价值，张天元也是相当喜欢的。

东西一共有三件，虽然不多，可是每一件都是精品。

除了这三件法国风味的中国瓷之外，还有一件东西则纯粹就是中国货了。

这是一件笔筒，高13.6厘米，直径9.7厘米。

笔筒腹部所绘画面为清供图。

底部有“大清乾隆年制”二行六字楷书青花款。

“清供”又称清玩，主要包括金石、书画、古器、盆景在内的一切可供古人案头赏玩的文玩雅品，可以为厅堂、书斋增添生活情趣。

清供入画就成了清供图。

清中后期，清供图在书画领域很是盛行。画家们以清供之品入画，兼工带写，敷衍成诗，使之成为图文并茂的文人画。

这件笔筒作品作于辛卯年，是为光绪十七年，为当时清供画风下的产物之一。

清供图主角是一尊硕大的梅瓶，矗立在画面的中央，方口直颈，丰肩收腹，亭亭玉立，在视觉上颇为给力。

梅瓶上的纹饰也丰富多彩，有弦纹、回文、莲瓣纹、如意纹等，中间一道粉红的包袱锦极尽祥和吉利之意。

瓶内植有一株木本花卉，虬曲苍老的主干与充满活力的新枝相得益彰。

枝头花繁叶绿，显示出老树的勃勃生机。

瓶的两边有古籍、水仙花、兰草、水果、青铜器相衬。

作品题款“瓶伴琴书古，花开德泽新”点明了画面之意蕴。

末尾署赠送款“雪六老哥大人雅正，绍旭弟鼎持赠”。

由于是为他人定制的赠送品，作者未署名，只留了创作地点“写于昌江抡珠山房之西轩”和一款印文。

张天元根据“抡珠山馆”款识推断，作品或为清末民初时期浅绛彩名家汪藩所作。

当然，也只是可能而已，并没有太过确凿的证据。

汪藩，字介眉、解眉，号梅庄居士、半隐山人;安省黟县人，是清同治至民国时期的一位画技精湛的浅绛彩名家，曾为景德镇御窑厂画师。

据考证，清同光时期的御窑厂有七十二轩室(堂馆)供御窑厂画师作画，“抡珠山馆”便是其中之一。

而在张天元所见署名汪藩的作品中，与“抡珠山馆”有关的地点就有“抡珠山馆之西窗、抡珠山馆之碧云轩、抡珠山馆之砚香轩”等。

说明抡珠山馆有多个供画师作画的轩(室)。

以汪藩当时在御窑厂的画师地位推测，偌大一个“抡珠山馆”不会是他的专用画馆，因而在抡珠山馆作画的也就不止汪藩一人。

再看印文，在汪藩的作品中，印文有介眉、介、眉、抡珠山馆、画、之印、印等，且以“介眉”两字或其中一字做印文为多。

此方印文不常见，读音也难以确定，故有人认为是一个符号印文。

有行家曾考证过，一些浅绛彩画家常将“仿古”两字结合成一个字作为印文。

这种表现形式是汉字的合文写法。