“董瑞茜的话，她一直以来都是相对依赖情绪的，她需要导演对于台词、动作、表情的细节作出执导才能够展现出表演的力量，所以她呈现的角色或多或少有些相似之处，不仅仅是因为她的外表而已。”

“这次，为了突破自己，也是为了打破形象，所以她刻意外放了一些，并且回避直视镜头，通过台词来增加情绪的力量，改变一些细节，试图运用技巧来增加角色的棱角。”

“从试镜来看，其实效果不错，但还是能够看得出来，内心深处的缺乏自信，所以她对角色的诠释太过表面，最重要的是，她在台词上花费了太多心思，却没有能够在表情上呈现出来。”

“为什么？”

“因为她感受到的情绪是单一的，不够丰富也不够错杂，要知道，人类的情感是语言所无法轻易阐述的，面对婚姻的失败，不仅仅是愤怒就能够解释一切的，也不仅仅是失望就能够迫使她做出极端选择的。”

“这种错觉，应该交织在一起，台词、表情、眼神都是表演的一部分，另外，还需要导演的镜头呈现来完成一点点帮助。从目前来看，董瑞茜的发展方向是正确的，但如果最终拍板出演的话，我们还有很多很多工作需要完成。”

管舟非常意外，没有忍住打断了陆潜的话语，“导演，我一直都以为，表演是演员的事情。”

“是，也不是。”陆潜轻笑了起来。

“表演的确是演员的事情，但优秀的导演却应该知道如何捕捉如何呈现表演，并且将表演与电影融合在一起，所以，归根结底，表演也是导演的工作。”

“否则，为什么同样都是优秀演员，在某些电影里，表演就能够大放异彩，但在某些电影里，却显得木讷呆板？同样，为什么同样都是面瘫，有些演员在镜头前似乎就能够展现出层次，但有些则好像刚刚从坟墓里爬出来的丧尸。”

“原因，很多很多，没有那么简单，演员自己的责任也占据大部分原因，但不可否认，导演扮演了重要角色。”

导演的诸多职责之中，调教演员是一部分，捕捉表演、呈现角色则是另一部分，这也再次证明电影是导演的艺术。

管舟没有开口，而是细细咀嚼了一番，然后没有忍住轻笑了起来，“其他人，我不知道，但我可以肯定，我的确是这样，如果不是导演的话，恐怕我根本就无法上镜。侯晓川导演就不止一次在片场和我生气。”

“哈哈，侯晓川导演是习惯将表演交给演员的类型，调教演技并不是他的强项。”陆潜对此也有耳闻。

管舟微微有些羞涩，显然对于自己在“疾速追杀”剧组的表现并不满意，但思绪一转，“那么第一个试镜的片段呢？导演觉得怎么样？”

管舟自己也没有发现，从抗拒到接受再到现在，他已经滋生出了浓厚的兴趣，第一次发现表演也可以如此有趣。

“她是一个聪明人。”

陆潜开口第一句话就让管舟非常意外，陆潜也没有卖关子，继续说到。

“她应该花费足够时间阅读了原著，真正了解这个角色的来龙去脉，然后确定剧本里她的状态和位置，所以，在表演里，她非常沉得住气，而且整个情绪由内而外迸发出来，不是简简单单的一种情绪，每种情绪都是有故事的。”

“所以，你看她的表演，波澜不惊、风平浪静，似乎没有任何力量，但传递出来的信息冲击力却是最强劲的。从眼神到台词再到表情，她足够坦然也足够自信。”