f日思夜想间,灵感终于击中了苏哲。
他想到了主题曲——
陶喆《就是爱你》!
这首歌的质量和经典程度不用多说,而且陶喆太懒了,导致他本人和他的作品都没有获得相衬的名声。
最重要的是,歌词【我一直都想对你说,你给我想不到的快乐,像绿洲给了沙漠】,简直就是江直树的内心写照。
袁湘琴喜欢江直树很正常,因为江直树长得帅,学习好,运动也好,甚至做饭都好吃,除了腹黑外堪称完美(原剧还喜欢冷暴力,朱国松改了,否则会被骂)。
这种人放在哪个学校都是大众情人。
但江直树为什么喜欢袁湘琴呢?
剧中采用了经典的偶像剧设置——喜欢女主的单纯和善良!
但还有一点,就是喜欢她傻傻的快乐,添补了江直树优秀却不快乐的内心。
伱给我想不到的快乐,像绿洲给了沙漠!
“就是它了!”
苏哲兴奋极了,一上午就搞定了录音,贾鑫都不由感慨
“天天看你录歌,我还以为都这么轻松呢,直到之前看到柳禾珞,才知道人和人的差距啊……”
录完歌,简单处理了一下,苏哲就拿去让朱国松、严喜玲、董文雪等人听。
他们听到后,和当初听《恶作剧》的反应完全不同
“不愧是音乐才子啊!这也太厉害了!”
“连主题曲都能写得这么好,看来以后要对你更严格啊。”
苏哲求饶,换主题曲太费脑子了,比直接抄歌难多了,下次还是尽量抄原主题曲吧。
没必要这么折磨自己啊。
严喜玲却心中一动,想到了一个办法
“苏哲,这首歌的质量这么高,正好炒作一下,让流行乐迷呼吁你出情歌!你再顺势转型。”
先把节奏带好了,省得直接出情歌被骂。
苏哲若有所思,点头道
“那这部剧,不仅关系到我的影视生涯、公司前途,还关系到我的歌坛转型啊。”
朱国松感到了压力,连忙说
“我刚粗剪完前几集,你们看一看怎么样?”
苏哲、严喜玲和董文雪等人认真地看了一遍,就确定
“妥了!一定能成为经典。”
“朱导,让你执导,真的是我做出的最好选择!”
朱国松脸上露出一丝小得意,谦虚道
“主要是你剧本写得好。”
众人其乐融融,互相吹捧,而此时,苏哲的系统显示——
【塑造经典角色学霸(02)】
【抽取奖励慧眼识英雄(初级),准确判断影视人才。】
苏哲对于学霸后面的百分比并不感到惊讶,他早就搞清楚了,人设系统的关键是大众的认可。
《恶吻》才刚剪出几集,根本没观众看到,能有进度已经说明其质量很高了。
他关心的是奖励——
慧眼识英雄!
这对于一个初创的影视公司来说太重要了!
没有导演人才,他怎么还原前世的经典?没有营销人才,他怎么卖出前世的票房?没有管理人才,他怎么联系院线?
必须升到顶级!
苏哲心中一动
“江直树能将【学霸】的进度推到90以上吗?”
他不确定,但感觉很难,他都演出两世以来最佳的霍去病了,【少年将军】依旧只有六十多的进度。
他塑造江直树哪怕再经典,但只靠一个角色,也很难有那么高的进度吧。
“所以选电影的话,最好也选个学霸男主?”
苏哲心中若有所思,这就把他之前备选的电影几乎全排除了。
但不着急,可以以后再拍,有了更好的人才后,才能保证不会浪费了他的剧本。
“而学霸男主的电影……”
苏哲竟然一时有点找不到,仔细想想,好像学霸都是男配?
比如夏洛特烦恼里的一剪梅……
想了半天,他才想起《致青春》的男主是学霸,等等,好像还有《悲伤逆流成河》?
这也不经典啊!
苏哲只感觉自己才是悲伤逆流成河,如果他抄这两部剧,恐怕要倒扣进度吧?!
没办法,他只好发散思维,扩大选片范围——
tai国有两部片,《天才枪手》和《初恋这件小事》,男主都是学霸。
还有个阿三片《三傻打闹宝莱坞》,阿米尔汗演的主角也是学霸。
好莱坞也有,比如《心灵捕手》,以及一些人物传记片等……
但国外的电影,很多细节和国内不同,不太容易抄啊!必须进行一定的魔改才行。
苏哲挠挠头,叹了一口气,也只能找一部国外电影魔改,突然灵机一动,想到了一部被他忽视的优秀电影——
周董《不能说的秘密》!
男主叶湘伦虽然不是我们传统认知上的学霸,但他在音乐学院,斗琴获胜,还能赢得校花(晴依)和女主(路小雨)青睐,显然称得上音乐学霸。
只是周董演得有点丝而已,也不是演的,他没那个演技,就是气质……你懂吧?
这部片子的评分81,口碑不俗,虽然票房一般,但显然是生不逢时。
如果放在现在这个狗血青春片泛滥的年代,这部没有没有性与堕t,只有纯粹感情和一丝奇幻的青春电影,简直是降维打击。
尤其是这部片还带着一丝悬疑色彩,大部分观众看一遍能看懂,但看几遍才能找到所有细节,是最能激起观众多刷的电影。
在自媒体年代,无数半专业的影评人最喜欢这种电影,不断解读细节,就能收获大量点击,也会反过来帮助电影提高知名度。
“周董,你这部电影在以前有点超前,没有获得应有的成绩;但现在却刚刚好,我一定给你一个公正的评价!”
苏哲终于下定了决心。
只是他没有想到,周董作为穿越者必薅的大肥羊,他第一次去薅,薅的竟然不是歌曲,而是电影?
想想还挺幽默。
有了想法后,不到两小时的剧本,苏哲一晚上就“创作”出来了。
剧组可以直接用《恶吻》的原班人马,都磨合好了。
但朱国松正在做后期,肯定没时间执导,而且他也只是个电视剧导演而已,对电影镜头不是很熟悉。
用电视剧镜头拍电影也不是不可以,就比如《失恋33天》,导演滕华t用拍电视剧的方法拍电影,也取得了好成绩。
但也导致这部电影没什么电影质感,甚至比不过一些网大,圈内圈外都把电影的成绩算在编剧和两位主演头上,而滕导最大的优点是不瞎改。
但苏哲可不想把《不能说的秘密》拍成电视剧,辜负那精彩的剧情。
其实他可以选择自己执导,照着原剧复制,之前恶吻不这么做,是因为镜头语言太老旧。
但秘密的质感在青春片中算得上优秀,他一比一复制并不丢人。
可他想了想,还是觉得兼任导演太累了,龙傲天公司也不能只靠他一人,必须培养一些人才。
所以他决定面试,也正好试试【慧眼识英雄】的成色。
导演和作者不同,作者的创作成本很低,一支笔或一把键盘就能入行,所以无论是传统还是网文,都涌现过不少天才作家。
但导演不一样,哪怕是小制作,紧紧巴巴地拍,也需要几十上百万。
院线电影又和小制作不一样,成本很容易就超过几百上千万,家里没矿的话,很难自己入行。
导演想入行,只能去拉投资,熬资历,遇贵人,否则连证明自己的机会都拿不到,很难出现年轻天才。
人们总笃信年纪和经验,可事实上,哪怕在科学领域,都是年轻人最容易出成果,比如牛顿23岁发现力学定律,爱因斯坦26岁提出狭义相对论。
更别说大众艺术领域了,一帮老头子懂什么年轻人的爱好?说不定内心还在鄙视呢。
所以这一行,一定隐藏了许多优秀的年轻导演,只是拿不到机会,无法证明自己而已。
而如今,苏哲已经搭好了剧组、剧本和演员,哪怕拍成一坨狗屎都能靠他的名气上映,只差导演就位。
这是多么难得的机会啊!
圈内等待机会出头的年轻导演们都激动坏了,纷纷报名。
苏哲不得不让严喜玲帮忙筛了一轮,他才亲自面试,看他们的作品和简历,并和他们亲自聊想法。