去年,在选择短节目配乐的时候，丛澜纠结过要用哪一个《月光》。

德彪西也有一首，她同样很喜欢。

不过后来还是热爱肖邦,选择了《月光奏鸣曲》。

但在浏览大量的古典乐之后，她记下了德彪西的《欢乐岛》。

这首钢琴曲的创作背景,显得不是那么的“正义”。

一般来说，普遍认为这首钢琴曲的创作是德彪西受到了安东尼·华托《乘船赴西德尔岛》这幅画的启发。

1904年,德彪西与已为人妇的女高音abardac私下相好,不仅赠送了歌曲集，还支开已有身孕的妻子，跟她一起躲到泽西岛,抛却烦恼和一切,享受着他的快乐。

其实在1903年的时候,《欢乐岛》已经写完了,但就是在泽西岛上,德彪西推翻了之前的创作，重新写了一版。

这是一首炫技作品，技术精湛却又困难，里面不乏有着德彪西在这一时期复杂的内心写照。

他心思敏感,这大概是艺术家们都有的,旖旎的泽西岛风光让德彪西不由得沉浸其中,但与此同时,他又无法忘记自己的现实生活。那坠在身后的压力与现状,使他预感到了巨大灾难即将来临。

因此,整部作品里充斥着幻想式的愉快氛围。

很长一段时间里，《欢乐岛》都被世人冷落着，就像是他随后写的那个《面具》一样。

这是不被欢迎的曲子。

直到战后,《欢乐岛》才开始作为炫技性质的曲目被频繁地演奏与录音。

丛澜的考斯腾设计，也参考了曲目的内容。

酒神节的喧嚣、耀眼的白日、炽热的阳光，假想的梦境愉悦与现实中美好景色的接洽融合，带着放纵与狂喜，让人不免沉浸其中。

所以，丛澜将这件考斯腾设计得如梦似幻，像是久远的银色星河遥不可及，又似近在咫尺的光亮唾手可得。

她耀眼、炽热，真实存在，却又浅淡得好似眨眼就会不见。

众人屏住呼吸，看着那个位于中央的璀璨光芒。

近四分钟的时间，丛澜向大家展现了力与美的究极演出。

于谨在她第一个连跳里，感受到了丛澜的怒气。

“……还带延迟的吗？”他呢喃。

昨天的生气，你今儿才表现出来啊？

右足向后的外刃结环步后，丛澜接了个左脚的点冰，顺势转体，莫霍克，她在三次后压步以后将滑冰的速度提了上来，转三、交叉步、夏赛步、莫霍克、转三、转三，丛澜直接接了个3lz3t，而后又用转三滑出，再接外刃大一字，换小跳，继续步伐。

这个连跳很突然，而且没有进行跳跃前减速，就是直接过去了。

观众们很惊讶地鼓掌和呐喊，声势几乎要盖过会场的音乐声。

丛澜毫无所动。

她知道每一个音符所对应的动作，也能在无声的情况下完全演绎整个自由滑。

她练了上百次，不论是现实还是虚拟，她从未敷衍对待。

神话中意味着幸福与感官满足的西德尔岛，被德彪西命名为“欢乐岛”的泽西岛，画作与现实，理想与真实，这里是德彪西的逃避之所。

如何选择合适的乐章，是丛澜与音效剪辑师和编舞师探讨十数次后的结果。

前奏温和优雅，源自利迪亚的颤音被标注为华彩乐段。

旋律稍微向外，轻快抒情，正在通往宽阔的自由。

丛澜在一串轻巧的刀齿步后接了个落叶跳，落地后旋即接连两个捻转步，她手臂的舞蹈动作轻盈舒展，如果冰面冻到起雾的话，就如在仙宫蹁跹婀娜了。

右后内变右前内，她的这个内勾滑得特别大，就像是半个圆，俯身向下，手指牵引而起，于是上半身远离了冰面。

脚下变刃，依然是右脚，自刚才的右前内换作右后内，那么，一个与刚才的内勾同样大小圆润的外勾就出现了。

音符跳动很快，她脚下的动作跟随着，却总不会如钢琴键的敲击那般，但她的步法变动一直在旋律中，手腕、手臂、上半身以及浮腿（左腿）依次舞蹈，契合着节奏，让人赏心悦目。

在又一个外勾变内勾时，丛澜的左腿高高抬起，做了一个大踢腿，潇洒有力。

七个跳跃里，她将两个连跳放在后半截。

紧接着是3lo，丛澜用了两个乔克塔进入，滑出后接了转三和小兔跳。

在国际滑联规定的难度步法之外，其实还有很多小的、可爱的步法，丛澜在玩耍的时候练过一些，无聊的话也会学学，放松好玩也能使得训练有趣。

这些虽然不算进难度里，但可以丰富节目内容。

于谨能看出丛澜在生气，是因为她跟以往的状态相差甚大，连动作的力度都有所改变。

不能说变形，反正，也不错。

之后是一个跳接燕式转，丛澜用的是反仰燕姿态，接变化后的甜甜圈姿态，最后以一个简单的单足直立转结束了整个旋转。

交叉小跳后，她以内勾步滑出。

强音响亮，快速的推进中，活泼一下子变得热烈起来。

丛澜的3f稳稳落冰，在变刃的情况下未曾放下浮腿，她甚至接了一个简短的燕式。

足见，这一阶段以来，她在滑行与跳跃之上的控制力提升程度有多高。

因为把两个连跳、两个难度大的单跳放在了后半程，所以丛澜将换足蹲踞联合转挪到了前边来。

恰好，完成以后，就进入到音乐下半截了。

也就是说，11倍的跳跃加分时间，到了。

风车转的难度姿态进入，基本燕式后，下蹲进入shootthduck姿态的蹲踞转，换足起身接提刀燕式转，最后是i字转结束。

丛澜微不可查地舒了一口气。

她觉着胃部有点难受，刚才不小心吸了口凉气，卡着了。

如何安排体力、如何控制呼吸，这是运动员在日常训练中一直在学习的。

但难免有意外发生。

丛澜淡定地想着：要死要死要死。

本来在3a3t前有一段难度步法，考虑到现在的情况，她选择了果断放弃。

两个压步过后，丛澜改成了自己很少做的长时间弧线滑行，准备进入阿克塞克跳。

不管对于男单还是女单来说，以长时间弧线进入跳跃，是很常见的选择。

这是个基础滑行的步法，就是单足滑行出一段距离，另一只脚抬起远离冰面。

与丛澜习惯的转三莫霍克括弧步外勾等难度步法交替进入相比，这段弧线显得观感上空虚了许多。

就像是看着一个人无所事事地滑过十几米的距离，没有转体、没有变换步法，空空如也。

成年组的女单也是这样的，男单在四周跳前也很常用，因为跳跃存在很大的不稳定性，落冰之前谁都不知道自己是否能稳妥完成。

七个跳跃，如果有一半的进入姿态是类似这样的长弧线的话，整个节目就会是“滑行-跳跃-滑行-跳跃”，便是俗称的“蹦蹦滑”了。

于谨一看就明白，丛澜那里出了问题。

她在训练的时候很经常用这个，运动员学习跳跃肯定是从基础开始，从简单的滑行、到一点点加难度的步法进入，一口气吃不成胖子，总要慢慢地进步。

但这两年以来，丛澜一直在尽量缩短自己的弧线距离。

她原来需要十多米的弧线才能起跳，后来只需要做一两米，再然后，她可以紧跟着滑出的转三莫霍克等步法直接起跳，让人防不胜防。

丛澜每日花在滑行课程上的时间不少，她深知，花样滑冰的所有基础就是滑行，哪怕跳跃也是要立于滑行技能之上。

那么，问题来了，丛澜已经会用各种难度步法进入跳跃了，怎么又回归到初学阶段的弧线了呢？

哪怕是常用的转三呢？

她连这个都放弃，甚至单足蛇线滑行都没用！

在冰面上滑出一条s形曲线，也那么难吗？

于谨忧心忡忡。

a跳很难，它向前起跳，很不容易把握时机，一不留神就会导致轴歪摔冰，纵览花滑历史，可以整理出一本“3a的各种奇葩摔冰姿势”。

要是别的跳跃，丛澜还能有把握，比如3s、3t等。

但3a，她不得不这样慎重对待。

go完了就完了吧，至少跳成了有个基础分。她这样想着，然后腾空而起。

空中的轴体果然有点歪斜，在落冰的时候跟她跃起时的角度已经偏移十度之多了。