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“这才是真正的科幻！！！”

这句掷地有声的评价，是几乎所有影迷的共同心声。

从这句话出现开始，新世界的科幻作品，成为了球科幻作品的代表，以及巅峰。

一条下行的线，与一条上行的线，在这里交汇。

然而，迪斯尼可不是等死的风格。

迪斯尼启动了多年以来积累的IP，各种超级英雄以及漫画系列，疯狂的拍摄。

你猜怎么着？新世界最擅长就是这个。

当新世界的《侏罗纪公园》和《流浪地球》系列上映后，票房和周边赚的盆满钵满，再也没有了资金压力。

《洪荒》系列疯狂的启动新个人电影。

在这一年，《洪荒》这款游戏已经运行了六年了。

六年来，洪荒独坐世界第一手游的地位。

天仙界，地仙界，人间界三种不同的玩儿法，不断地推高。

《洪荒》的对战比赛，也被推到了世界第一电子竞技联赛的地位。

大量的利益相关公司，疯狂的投入其中。

不只是在华国，在球，都有大量的二创作者参与了这个举世项目的诞生。

大量的优秀中文英文德语俄语甚至西白牙语作品不断地涌现。

而这些二创作者，都被新世界收入旗下。

这些二创作品在二创市场不断地推动《洪荒》这个巨大的世界观体系冲击着西方原始的神话神系演变出的战斗体系和英雄文化。

新世界的动画部也彻底的放飞了自我。

每一次推出个人电影前，不只是会在《洪荒》主游戏里推出新的资料片，还会开始推出有关这个英雄个人的电脑单机游戏。

这个项目一开始，本来是为了完掌控在樱花国的文化话语权而推动的。

在吸收了易昇遗留的市场后，这个单机游戏市场越做越大。

世界上的游戏格局形成了双雄争霸的格局。

企鹅在网游领域予取予求，新世界在手游单机游戏领域成为霸主。

双方时不时会有一些联动，但竞争性也逐渐开始变大。

众所周知，王老吉和加多宝竞争，和其正没了。

奔驰和宝马竞争，奥迪降价还萎了。

企鹅和新世界争的要死要活的甚至矛盾都摆上明面了，但第三往后的游戏厂，部似乎消失不见了。

当球玩家习惯了洪荒的游戏，又习惯了那些个人单机后，再等到这些神话角色的个人电影，那叫一个锣鼓喧天，鞭炮齐鸣。

同样是动漫，迪斯尼主打的是儿童向，而新世界的个人电影都主打的合家欢。

合家欢这个概念也正式的登上了世界舞台，打的迪斯尼节节败退。

迪斯尼凭借强大的体量，还能稳住赚钱，但是却赚不了大钱。

只能眼睁睁的看着新世界走向正向循环。

在洪荒的第八个年头，夏市的科幻乐园已经成为了球前三营收的巨型乐园，特别是流浪地球拍摄相关设施，更是科幻迷必打卡的地方。

这个时间，《流浪地球2》火爆上映。

所有人都以为，这个时候新世界会趁热打铁，在欧美开新的科幻乐园。

但，新世界在这个时候宣布，将会选址开办新世界洪荒乐园。

欧美各大城市，直接打破头。

疯狂的抢夺这个新世界第二乐园。

什么？洪荒是华国文化？

不知不觉之间，华国文化在青少年心中就是最酷的这个概念已经形成了。

最终，洪荒乐园，选址在了落杉矶。

和迪斯尼正面硬刚。

新世界的钱太多了，一代一代的游戏推出，一次一次的电影，无论是真人电影还是动漫电影，都赚的盆满钵满。

以至于洪荒乐园还在建设周期，第三乐园已经宣布选址了。

这一次，谁都没想到是魔戒魔幻主题。

而地点，却安置在了樱花国。

很多业内人士看出了端倪。

新世界正在吸取球的流行文化，然后把他们打散。

把具有浓郁的欧洲文化特色的魔戒乐园放在樱花国。

一开始可能会影响营收。

但是时间久了……一种文化被刺穿的千疮百孔后，他们的人只能拥抱自己土地上最好的文化。

谁还管这种文化来自于哪儿？

而原本的文化，就逐渐被代替掉了。

这个想法迅速的到了印证，《洪荒》第九年，新世界宣布，在欧陆的芭黎，建立光之国乐园。

新世界在接收樱花国市场后，迅速的推出了奥特曼。

奥特曼系列打的樱花国其他电视台和影视作品毫无还手之力。

一周一播，播出时，收视率高达百分之三十五以上。

而奥特曼之中，每一个奥特曼附身的都是华国人，因为特遣队他就是华国机构。

很多樱花国人反对这种东西的出现，但毫无用处，因为各大财团早就把利益分配好了。

他们非常的渴望奥特曼赚更多的钱，把市场进一步扩大。

韩舟满足了他们的要求，把奥特曼系列顺势推到了世界上。

接下来就是动漫系列的代表，七龙珠等作品的接连出现。

这些作品和电影不同，作为可以长期追更的作品，他们迅速在世界上火爆开来。

而在欧陆，新世界毫不犹豫的把光之国为代表的动漫体系，放在了欧陆。

美其名曰地球村，球命运共同体，文化大熔炉。

真正有见识的人，都知道这是要干什么。

但他们无力阻止。

不是因为新世界强大。

而是因为华国强大。

在新世界发展的旅程中，几乎就是华国从经济上超越米国，再到方位超越米国的这个过程。

华国太有钱了，不断蚕食着米国在世界上的影响力。

而以前，本来各国在这些领域就是跟在米国后面吃剩的。

现在不过是换了一个大哥而已。

以前大家对米国有好感，媒体对华国黑的不行。

但是在华国文化大行其道，新世界系几大公司雄踞世界娱乐产业后。

这种黑逐渐变了。

是夸。

当你成功后，周围是好人，也许就是这个意思了。

随着华国在各方面取代米国这个过程的发生，球学习中文的人越来越多。

而这，也更加帮助了新世界的发展过程。

学习中文，需要看书。

就跟学习英文需要看书是一个道理。

以前的华国人学习英文，都去看那些英文外文，什么狗屁《月亮与六便士》这样三观炸裂，非人类的东西，大行其道。

导致华国国内思维扭曲，人格扭曲，毫无底线，自私自利的人越来越多。

而当外国人开始学习中文后，从武侠开始起步，不断地看华国的。

华国之前创立的网文体系也在这个过程中，被捧上了神坛。

而这些网络中，各种华国的思想，文化，逐渐的成为学习中文那些人的口头禅。

这影响力还算是小的。

一开始，学习中文是一件昂贵的事情，那些有钱人学习中文，才能看那么多书。

到了后来，国外开始大规模学习中文后，学习途径就变化了。

变成了看剧。

这些华国人曾经经历过的事情，他们也得经历一遍。

他们看华国的剧，依旧逃不过新世界。

在新世界发展的过程中，搭建了完的宋明宇宙体系。

一开始韩舟从武侠入手，逐渐的拿下了电视剧市场。

在这之后，韩舟就脱手了，把这些交给了张久。

而张久手里有整个新世界的编剧团队，这些人费尽心思在历史上史书上寻找有趣的内容，然后从新梳理，做成宋明宇宙的内容。

根据韩舟给的架构，他们主要拍摄的是朝堂智斗结合武侠，结合爱情这一类的东西。

对于国人来说，这些作品的质量是不如一开始韩舟拿出来的作品的。

但是对于外国人来说，这可太神奇了。

对比一下宋明宇宙的智斗，在看一下自己国家拍的那些政治戏码，自己国家拍的那都是些什么弱智斗争？

“我怎么感觉《火之歌》的主角放到《大明嘉靖》里面活不过三分钟？”

米国的文娱产品，用了六十年告诉球的所有人，别用脑子思考。

因为不用脑子思考，对米国文娱的扩张是最有利的，对米国的扩张也是最有利的。

而新世界正在重塑世界文娱格局。

告诉观众，多用用脑子。

因为观众多用用脑子，对华国是最有利的，对新世界系也是最有利的。

宋明宇宙本来压根不是给国外的人准备的，没想到突然在国外火了。

有网文市场对于架空概念的宣传的作用，也有他们学习华国文化在里面产生的影响。

但结果是好的，新世界越来越强大。

……

这一年，韩舟三十九岁。

韩舟喜欢上了钓鱼。

韩东城已经年纪很大了，但是钓鱼还是没问题的。

韩舟钓鱼时，韩天天坐在旁边：“爸，我想当明星！”

韩舟头都没回：“你想都别想。”

韩天天把韩舟钓上来的鱼，偷偷地放回了湖里。

韩舟：“找抽是不是？”

自从两个孩子大了之后，韩舟脾气也变臭了。

韩东城：“伱凶什么凶？”

韩舟气势一弱。

几天后，吃饭的时候，穿着布衣，看上去就像只有三十岁似的王希雅告诉韩舟：“天天跑去郑小龙的剧组了。”

韩舟：“哦。”

王希雅：“郑小龙说要启动一部少年主角的电影，让天天当主角。”

韩舟：“随他们去吧。”

世界不是当初的世界了，新世界随便拍什么东西，都有人追捧。

但韩舟还是掌控着新世界，用质量说话。

固然，新世界粉丝太多了，明星太多了，随便拍什么垃圾，都有粉丝买单。

这种钱似乎很好赚。

但这是每个版本共同的陷阱。

当年好莱坞，就如同现在的新世界系。

当年好莱坞怎么被斗死的，韩舟一清二楚。

不是自己强，而是好莱坞太弱。

不是自己质量高，而是好莱坞质量差。

如果当初好莱坞不走特效流，而是继续在故事上深化，那么新世界毫无胜算。

但，好莱坞的叙事一开始就是建立在虚幻的错误的三观上的，所以他们走到那一步后走不动了。

但是新世界可不是。

新世界的体量，还足够谦虚，以质量说话的话，没有人能撼动这王座。

既然郑小龙觉得韩天天可以当主角，那就说明他有这个天赋。

毕竟，郑小龙是现在世界上的第一巨星。

这么多年过去了，郑小龙都已经二十七岁了，从拍摄《流浪地球2》出演刘启开始，郑小龙就是这个世界上最知名的青年演员，一直到现在，自然而然的人气最旺。

而歌手方面，现在最强大的是陈依然。

韩舟发现陈依然后，不让陈依然过早地接触真正的娱乐圈，而是让她不断地学习。

直到《流浪地球2》出演韩朵朵二代后，观众才猛然发现，当年那个在春晚上红遍大江南北的小女孩，长大了。

有整个新世界的音乐团队给她写歌，作歌，加上她的天赋，还有她这么多年的勤学，直接和世界上其他的青年歌手拉开了代差。

如今在世界上，中生代之中，以王楚阳作为最强的影帝，林见秋是最火的歌手。

新生代准确的说应该是青年中，郑小龙是第一人气巨星，陈依然是最火的歌手。

而天乐那边，王默终于混出头了。

安氏那边，这些年已经开始脱离韩舟的控制和帮扶，自主的开始发展了。

成为了球前三的娱乐公司。

当然，新世界的强大不只是娱乐强大，在游戏领域依旧是霸主，在乐园领域已经逐渐盖过了迪斯尼。

对于最近十几年出生的小孩子来说，什么迪斯尼，什么二十世纪什么易昇，他们听都没听过。

这些来自于好莱坞的公司，就像米国一样，衰老，逐渐被人遗忘，孤独的坐在门槛上，回忆着往日的辉煌。

而现在，球影迷心中的圣地是夏市。

球二次元文化的中心是蜀都。

球的歌迷心中的圣地是燕京的凤凰国家体育场。

韩舟已经很多年没有露面了，自从《流浪地球2》拍完后，韩舟就进入了息影状态，已经过去十一年了。

世界似乎已经忘记了韩舟。

在韩舟息影后的第三年，安岚也不再在世界上活动了。

现在一家人住在蜀都。

就算是蜀都2040年举办奥运会时，邀请韩舟演出，韩舟都没有去。

韩舟也想过，在奥运会上推出一些前世的代表公益性作品，但是后来想了想后，没必要了。

以前世界烂渣渣的主要是因为当老大的米国不当人。

现在世界变了，不需要这些花里胡哨，华而不实的东西了。

一边到处烧杀抢掠，一边哭着说世界和平。这种时代已经过去了。

世界发展的挺好的，不需要这些假把式了。

不过韩舟还是在思考推出最后一个系列的作品。

现在，球人都在说中文，向往华国文化。

灿烂的华国古文化也被他们所传颂。

很多新生代歌手明星导演们，都在致力于这方面的推动。

从历史上发掘各种各样的好东西出来。

也许去年流行了击缶，今年就流行了编钟。

但这发展之中，还是有一些缺憾的。

当初，代表高端的流行的东西，什么西方教乐团流传出来的吟唱什么的代表着高级。

而发展如此之迅猛，现在，华国的民族性高音代表着高级，代表着唱功。

但很多曲作家在这种发展中还是没适应过来，有些时候，融合的太多，反而失去了原滋原味的东西。

失去了原滋原味，就导致发展的有些偏了。

但他们也不知道怎么原滋原味的把那些东西展现出来。

韩舟最后一次有东西留给这个世界了。

……

“流行天王！”

“我们顾堂是流行天王！”

“远超历史上的任何一代流行天王！”

“顾堂的代表作，在音浪播放超过七十亿次了，好强啊！”

新世界系，在摇滚方面由林见秋担纲，而流行方面，陈依然很强。

但是，似乎没有一个流行男歌手，能够顶起流行巨星这个名头。

而顾堂，就是新崛起的五年的一个歌手。

今年才二十六岁，粉丝遍布世界。

他的出现，比较复杂。

当好莱坞没落后，米国以前的那些资本，可不会坐着等死，给米国陪葬。

他们跑了。

目的地就是华国。

他们很清楚，要推出新一代巨星，撑起自己的事业，必须要培养华国人了。

最终，三家老牌娱乐公司，在华国购买了易昇这家公司，借壳重生。

江鹏嘛，年纪一大把了，看有人愿意好几百亿买自己即将完蛋的公司，那简直欢喜的不得了。

直接卖了公司。

江鹏年纪一大把了还是得不到安宁，他女儿反反复复的吸毐，老是被抓紧去，江鹏也没个别的孩子，只能指望着他女儿的血脉。

他女儿或者说私生女叶娜娜虽然不行了，但是叶娜娜有个儿子啊。

江鹏就守着这个孙子。

但是，叶娜娜每次出来，都去找她儿子，其实就是用儿子威胁江鹏给钱。

江鹏带领着京圈，叱咤了二十年，又和韩舟斗了十年。

最后却落得这幅田地。