第二天一早，整个乐团便是开始了第一次排练。

裴红玉拿出了十二分的精神，第一个抵达京都歌剧院，在场所有人年龄都比她大，资格也比她老，尽管她具备强大的音乐天赋，但在整个论资排辈的年代，她必须做好一个晚辈的责任。

在现场，沏茶倒水、拖地发稿等等，裴红玉几乎包揽了全部。

但在排练的时候，她的出色表现，却丝毫不亚于任何一位小提琴手，被张启明大加赞赏，二十六个小提琴手里，唯一一个在每次排练时一个音都不错的，仅仅只有裴红玉一人而已。

许多人也都知道裴红玉是廖远手下的艺人，对此也都不吝赞赏，客客气气对待。

毕竟，现场所有人能够在国宴上露脸，完全是沾了廖远的光。

所以，对于裴红玉的一些音乐上的疑问，前辈们也是不吝赐教。

可以说，在这短短一周时间里，裴红玉得到了极大成长，她先后领教了这些行业前辈一些弹奏指法和技巧，然后加以融会贯通，创造出属于自己的演奏风格，音乐造诣堪称是突飞猛进。

廖远看在眼里，也是喜在心里。

裴红玉在天赋极高，学习能力也极强，特别是最近在小提琴方面的技巧提升，绝对有独当一面的风范。

廖远已经有为裴红玉出音乐专辑的想法了。

不过在此之前，她的名气却还是要积累的。

在这个行业，小提琴十级、钢琴十级其实并没有什么卵用，业内同行注重的还是大赛经验、大赛名次，一位音乐家如果有数不清的冠军头衔，那绝对比考一百个音协的技能证书要光彩的多。

而大赛经验附带的则是在业内的名气，有了名气，裴红玉的专辑方才能够有粉丝买单。

比如廖远，一次国际级的钢琴赛事，几次国内外的交流会，已然为他带来了极大的人气，再加上前前后后创作的歌曲，随着作品的传播，廖远的名字也是声名远播。

直接带来的好处就是，海外国家领导人都在国家级层面上对廖远略有提及，这才有了当下的国宴演奏会。

演奏会规定的最长时间是六分钟，在这六分钟里，众人要把《保卫黄河》、《东方红》、《国际歌》三首音乐作品汇聚成协奏曲演奏而出，尽管廖远编好了曲谱，但在排练现场，乐手们出错的次数也是相当之多。

直到国宴前的最后一天，现场的乐手们仍然有个别人会拉错音，这让张启明很头痛。

京都歌剧院的乐手们虽然经验丰富，但与一些真正的大师级、国际级乐手仍然有一定差距。

所以一周时间的排练仍然会有个别人因紧张、压力而出错，特别是时间越来越临近，这种出错的现象就更多了。

如果是面向普通观众，错上一两个音绝对无伤大雅，但当下面对的却是全世界的目光，关乎着整个华夏的颜面，张启明对这种错误，绝对是深恶痛绝。